本报记者 高倩
刚过去的周末恰逢八一建军节，北京舞台上一批红色题材作品集中上演，引发了不小的观演热潮。从《红色娘子军》《智取威虎山》《红灯记》这些几十年来家喻户晓的经典，到如今用当代思维重新演绎的红色创作，“演艺之都”今夏的这一抹红，显得格外亮眼。
芭蕾舞剧《红色娘子军》剧照。刘方摄
话剧《三湾，那一夜》剧照。本报记者 方非摄
传承经典，让不朽佳作掌声不断
故事回溯至上世纪30年代的海南岛，恶霸南霸天的丫鬟琼花不堪受辱逃出府邸，在红军党代表洪常青及战友们的援助下，一步步成长为坚定的革命战士。60多年来，芭蕾舞剧《红色娘子军》始终常演不衰，早已深入人心。7月30日至8月2日，中央芭蕾舞团带着这部“看家大戏”亮相国家大剧院。伴随着《万泉河水清又清》《娘子军连歌》等熟悉动人的旋律，身着红衣的琼花在血与火的洗礼中，毅然投身革命的洪流。
正值暑期，不少观众慕名而来。身为70后的观众刘女士对电影版《红色娘子军》记忆深刻，“小时候印象很深，也看过一些芭蕾片段，这次终于看完了全本，特别精彩。”她陪刚结束高考的孩子来京游玩，“在国家级的艺术殿堂看经典，那种氛围感确实不一样。”刘女士感慨道，“琼花那股不屈的斗志，与舞者的肢体语言完美融合，特别打动我，这是红色作品独有的精神魅力。”
近期，包括《红色娘子军》在内的一批红色经典密集登场。国家京剧院连续上演现代京剧《智取威虎山》和《红灯记》。前者剧情构思精巧，“孤胆英雄”杨子荣的形象早已刻进几代观众的脑海；后者在传统程式基础上大胆创新，“都有一颗红亮的心”“打不尽豺狼决不下战场”等唱段广为流传。8月1日，国家大剧院八月合唱节启动系列演出，“双开幕”音乐会奏响了开门“红”：在北京艺术中心，指挥家郑健带领北京交响乐团、北京音协合唱团，联合王庆爽、毛一涵、任德民等歌唱家，以宏大的气势呈现《人民军队忠于党》《七律·长征》《军港之夜》《中国军魂》等军旅曲目；而在国家大剧院，中国交响乐团合唱团由王琳琳执棒，通过情景化演绎20余首跨越不同时代的旋律，回望中国共产党成立105周年的峥嵘岁月。
连接当代，让红色旋律神州回响
在传承经典的同时，北京舞台也通过更贴近当下的创作与传播思路，将红色基因与当代观众紧密相连。
中国国家话剧院原创话剧《三湾，那一夜》近年来多次上演。7月28日至8月1日，该剧再次在国家话剧院剧场亮相。作品聚焦于“三湾改编”那惊心动魄的一夜，建立在扎实的实地采风与史实资料之上，以有温度、有细节、充满悬念的方式搭建叙事逻辑。导演殷弘毅旨在还原历史上青年毛泽东扭转危局的艰难历程，“我们不想生硬地讲大道理，而是希望主旋律剧目好看，吸引年轻观众愿意走进剧场，这正是我们的创作初衷。”
8月1日晚，国家大剧院制作的大型音乐史诗《百年荣光·长征组歌》在多平台进行线上直播。上半场演绎了《南泥湾》《英雄赞歌》《强军战歌》等曲目，下半场完整呈现《长征组歌》。著名指挥家李心草精准调度由国家大剧院管弦乐团、合唱团、歌剧演员队、戏剧演员队组成的庞大编制，携手王丽达、王庆爽、阎维文等多位特邀歌唱家，共同“绘就”一部震撼人心的音乐长卷，向中国工农红军长征胜利90周年致以诚挚敬意。
镜头生动记录下艺术家们专注的神情与精湛的技艺，各大直播间里，红色旋律化作纽带，让全国各地的观众因感动而相聚。当《强军战歌》吹响时代号角，《长征组歌》唱响“战士双脚走天下，四渡赤水出奇兵”的昂扬斗志时，许多网友动情分享与经典作品的渊源。有人讲述自己的感动与振奋，也有人曾参与《长征组歌》的演出，回忆起来仍心潮澎湃。直播信号传来《歌唱祖国》的歌声时，一束束“电子鲜花”刷屏评论区，大家纷纷留下城市坐标，跨越山海的祝福覆盖神州大地各处角落，成为当晚直播最动人的回响。
据统计，《百年荣光·长征组歌》线上直播全网点击量超过1000万次。自2020年国家大剧院推出线上演出以来，累计播放量已突破70亿次——这些数字，是一次次因艺术唤起共鸣的缩影，也折射出北京作为“演艺之都”和全国文化中心，推动优质文化资源直达基层的持续努力。
